“Il Mio Studio”, 1956 Gelatina ai sali di Argento Firmato a matita nel margine: “Sudek 1956”; e al verso: “Muj atelier. 1956”
Sudek si dedicò seriamente alla fotografia nel 1919, ma non maturò come artista fino all’inizio degli anni ’40.1 Durante questi vent’anni, godette di un costante successo commerciale e adottò lo stile grafico della fotografia avanzata del periodo.
Nessuno dei due si adattava al suo temperamento, tuttavia, e dall’inizio della seconda guerra mondiale, si allontanò sempre più da entrambi.
Dal 1940 in poi, le opere di Sudek sono senza eccezioni stampe a contatto e molte sono nitidamente a fuoco, ma nel soggetto e nello stile rappresentano un ritorno al pittorialismo di fine secolo. Scure nel tono e nell’umore, le immagini descrivono un mondo chiuso di malinconia e riflessione.
Nei suoi lavori successivi Sudek si limitò a una gamma ristretta di argomenti, ciascuno studiato ripetutamente in serie estese: Praga e il paesaggio moravo; “Giardino Magico” del suo amico otto Rothmeyer; still lifes; e gli interni, le finestre, e il giardino del suo studio.
Sudek aveva iniziato a fotografare perché la perdita di un braccio durante la prima guerra mondiale gli aveva impedito di tornare al mestiere di rilegatore.
Nel 1926 rivisitò il luogo della sua ferita in Italia; il viaggio fu così traumatico che non lasciò mai più la Cecoslovacchia. L’anno successivo acquistò lo studio di legno dove visse fino al 1959 e lavorò per il resto della sua vita.
All’inizio della seconda guerra mondiale, lo studio era diventato un paradiso di privacy e arte, pieno di oggetti preziosi, souvenir e, una volta alla settimana, amici intimi e musicisti.
Nel 1940 Sudek iniziò una serie di fotografie delle finestre dello studio. Attraverso la brina o la rugiada che invariabilmente copriva il vetro, c’erano scorci sfocati del giardino incolto e incolto all’esterno.
A partire dal 1950 e almeno fino al 1964, Sudek fotografò il giardino stesso.2 Alcune delle immagini catturano la fresca luce del giorno primaverile, con i boccioli sui rami. Tuttavia, Sudek preferiva lavorare in autunno e in inverno e a fine giornata.
Questa immagine, forse la migliore della serie, rappresenta l’estremo di questa preferenza. Il giorno dopo Sudek ripeté la visione (fig. 15), ma un po’ prima la sera in modo che l’immagine sia più prosaica, lo studio meno convincente come rifugio di calore e sicurezza.
PG
Note
1. La migliore biografia in inglese è Petr Tausk, “Josef Sudek: His Life and Work”, History of Photography, vol. 6, n. 1 (gennaio 1982), pp. 29-58.
Vedi anche Sonja Bullaty, Sudek (New York: Clarkson N. Potter, [1978]).
2. L’ultimo che conosco è datato 1964; riprodotto nel catalogo di vendita Grafici fotografici (New York: Sotheby Parke Bemet, 18 novembre 1980), n. 409. Altri della serie sono riprodotti in Lubomir Linhart, ]oseph Sudek Fotografie (Praga: SNKLHU, 1956), pis. 154, 156-58, 194; Jan Rezac, Sudek (Praga: Artia, 1964), pis. 26-35; W. Lippert e P. Tausk, Josef Sudek (Aachen: Edition Lichttropfen, 1976), pis. 18-20; Zdenek Kirschner, Josef Sudek (Praga: Edice Fotografie-Osobnosti, 1982), pis. 5-6; e Tausk, “Sudek”, fig. 21.
